la huella retiniana

En el cine no hay vida.

Vida es el tiempo que no registra la cámara entre corte y corte de cada foto, en el recorte del olfato, el tacto y el cuerpo arrojado delante, detrás del mundo registrado .

Cuándo muestro una toma de la casa y luego, por corte, pongo el mismo plano de la casa hecho en el mismo lugar pero 3 años después, en el espectador  tarda en reconocer que el tiempo pasó y que la casa ya no existe.

La persistencia retiniana que nos permite ver el movimiento entre fotograma y fotograma, en este caso de ver el mismo cuadro pero hecho tiempo después dónde algo desapareció y cuesta reconocer el salto del tiempo entre una foto y otra con 3 años de diferencia. Es la misma Foto, en el mismo lugar, 3 años después.
La persistencia temporal se frena y por un momento ya no es sólo fisiológica, sino mental. Esa operación mental de negar el paso del tiempo y ver que ya la casa desapareció. Es la misma de ver un muerto y no poder creer que su nariz ya no respira.
  En un corte de  montaje, el cual no tiene tiempo, pero en cuando fue filmado pasó todo un río-tiempo que la cámara se encargó de suprimir. El pestañeo sirve para humedecer los ojos y protejerlos, pero no vemos que durante el día nos corta la visión, invisibilizamos la oscuridad de esos segundos casi no temporales que sucede en el pestañeo.

Pienso que la persistencia retiniana, cómo la acción de percibir el pestañeo diario o los cortes en el cine entre las fotos, tienen que ver con no mirar la muerte.

La muerte es el pestañeo eterno, el corte sin fin, no es corte, no es  forma ni contenido, el no tiempo, el espacio absoluto.

La memoria es la persistencia retiniana del tiempo, la persistencia de los presentes, en el sentido "del regalo del tiempo" (porque el que hace cine trata de dar un presente, un regalo de tiempo, de recuerdos (pasado), de profecías (futuro) y del acto de percibir(presente).

La muerte cortada, es el corte que hace fundamental a la vida, sin corte no hay vida, no hay objetos, no hay mundo, ni Ser en el mundo. El Ser en el mundo solo puede mirar una cara de la cara de los otros y los objetos, y el resto, que no ve, lo ven los demás "los otros" y los objetos mismos que le permiten construir el espacio y el tiempo. El horizonte y la figura se originan en el corte, y la percepción funciona junto y a partir con ellas. Como un huevo universal cerrado y abierto.

Cuerpos somos, y hacia el mundo vamos, hacia el tiempo vamos, contra toda pausa, contra toda eternidad y contra todo corte muerto; preservando la temporalidad aunque ésta misma nos esté matando, cortando. Como el corte tiene la figura y el horizonte, La vida la tiene en el tiempo.

Mi cuerpo no siente el corte, sino más bien sus puntos de apoyo están listos, olvidados pero vivos, el cuerpo es sus interacción con los fenómenos. Es experiencia eterna de la vida que corta el espacio y el tiempo. La luz escribe en el cine cómo en la vida, y escribir es usar las formas llamadas letras sobre un espacio absoluto del papel muerto.

La luz, quema la pantalla del negativo, la luz oscurece y ennegrece el negativo, la luz oscurece, marca, corta, corta las retinas, corta los cuerpos, corta la materia, y a-corta el tiempo. Deja la huella en el negativo, y luego miramos la huella de los muertos, que se manifiestan como fantasmas para regalarnos un presente.

Como dice M-Ponty, ya las percepciones son prejuicios, son fantasmas (leer mano fantasma).

El tiempo corta y la subjetividad aflora.

Necesitamos ser ciegos para ver, y ala vez no ver nuestra ceguera, desde nuestro punto ciego, nuestros limites de nuestro campo visual, nuestro pestañeo, nuestra persistencia retiniana para mantener la huella, esa forma que recorta el horizonte espacio-temporal.

index.